Séta halott a kulturális történelemben

Séta halott a kulturális történelemben

Még a valódi történelem zombik is egyaránt lehetnek feltámadott és mentálisan halottak, azaz olyanok, akik biológiailag életben vannak, de pszichológiailag megsemmisültek, önálló személyek, automata mások számára. Mindenesetre ezeknek a fizikai zombiknak hiányzik a vámpír szabad akarata vagy egyedi motívuma. Ez vonatkozik a film és az irodalom zombikára is. Érdekes, hogy a korai filmekben szereplő zombik leginkább hasonlítanak a Haitin bemutatotthoz.

A haiti hithez kapcsolódó zombik

„Fehér zombi”, 1932-ből Lugosi Bela-val együtt, mesterük, egy ősi varázsló aláhúzódó eszközeként mutatja be a zombikat, aki rabszolgává tette ellenségeinek lélektelen testét az évszázadok során. A korai vámpírfilmek stílusában készült, a film komolyan veszi a témát. A zombikat a holttesteket elraboló fekete mágusok hozzák létre. Ezek a nekromantárok nem maguk a voodoo követői, hanem félnek a gonosz cselekedeteiktől. A zombi független alakmá válik a fekete-fehér film vámpírjával összehasonlítva. A gyönyörű fehér nőt a test és a lélek elválasztja a fekete mágus. Azt ajánlja a csodálójának, hogy tartsa meg a testét; a lelket uralja a nekromancer. Érdekes, hogy a film, akár tudatosan, akár nem, a voodoo hagyományos elemeire épül. Mindkét zombik megmaradnak az ábrán, a testvér lélek és a lélektelen test. És a Voodoo-ban a Bokor valójában hatalmat kap a lélek vagy a test birtoklására, de nem mindkettő egyben.

Jacques Tourneur 1943-ból származó "Zombival sétáltam" című cikke szintén közvetlenül a haitiiak hitére utal. Csak 1974-ben mutatták be a német televízióban. Itt a zombi áldozat; Betsy, egy ültetvénytulajdonos fehér menyasszony egy karibi szigeten találkozik Jessica Hollandnal, vőlegényének rokonával, aki mentális apátia állapotban van. Housemaid Alma elmondja, hogy egy voodoo pap gyógyíthat hasonló eseteket. Ön részt vesz egy rituáléban egy Houmfort-ban. De a haiti karddal ellenőrzik, hogy Jessica zombi-e, és helyzetüket gyógyíthatatlannak ítélik meg, mert az áldozat nem vérzik. Paul Holland anyja, Mrs. Rand, Jessicát zombivá változtatta voodoo gyakorlatok felhasználásával, mert Jessica Paul hűtlenné vált testvére, Wesley iránt. Wesley megöli Jessicát, és halott szeretőjével a tengerbe megy. A kérdés az, hogy ez egy természetes betegség vagy természetfeletti jelenség - éppen ez a pszichológiai határállapotokról szóló vita volt az akkoriban az Egyesült Államokban népszerű. A film egy igaz történeten alapszik, amelyet az American Weekly Magazine tárgyalt. Valton Lewton, a producer a cikkben alkalmat adott a haiti voodoo gyakorlatok kutatására, és a valódi betegségek és a lelki gyógyító módszerek közötti kapcsolat történetbe való átalakítására.

A történet nem a fröccsöntéstől, hanem az elnyomó hangulattól és attól való félelmetől, hogy ilyen áldozatá váljon, a sötét esztétikából és az a zavaró előítéletből, miszerint az anyagi világon kívül lehet más világ is. Jessica úgy néz ki, mint egy sámán, aki csak az egyik lábával létezik az ismert valóságban, míg a másik én új helyet nyitott meg. A zombi figura valódi háttérének korai megközelítése annak is köszönhető, hogy az Egyesült Államok 1915 és 1934 között elfoglalta Haitit. Ahogyan a vámpírhittűek Stoker idején Kelet-Európában éltek, a haitiiak hitték a sétáló halottakban, és a filmkészítők találtak egy motívumot, amellyel rendkívül tisztelettel bántak velük a "Zombival sétáltam" című részben. Ellentétben a manapság a voodoo-val kapcsolatos klisékkel, nincs kulturális és rasszista leértékelés. Az elkövető fehér ültetvény tulajdonosa, nem pedig a fekete ember félelmetes képe; a zombik áldozatok, és maga a voodoo megmutatja, hogyan lehet gyógyítani őket - mint a valóságban. Ezek a karibi eredetű zombik csak 1988-ban tértek vissza a vászonra Wes Craven segítségével. "A kígyó a szivárványban" Haitiben zajlik, ahol egy amerikai antropológus kutatja a Vaudou-t.

A modern zombi film

A modern zombi film azonban nem Hait vagy ezeknek a korai eseményeknek a fényében alapult, hanem George Romero 1964-es "Élő halottak éjszakáján". Itt élnek az élő halottak tudatlan lényekké, akiket a gyilkosság vágya és az emberi test éhsége vezet. . Csak itt válik a zombi kannibá. Az a gondolat, hogy a sétáló halottak emberi húst esznek, gyökerei arab mesékben gyökereznek, nem pedig a voodooban. Romero halottja az Egyesült Államokban jár. És a film kifejezetten az amerikai társadalmat célozza meg.

A "Az élő halottak éjszaka" részében Romero zombiként mutatja be a fehér embert. Az elején egy merev, babaszerű ember megtámad két testvért egy temetőben. A húga egy farmházba menekül, hacsak öt másik nem rejtőzik ott. Black Ben csatlakozik hozzájuk. Hasonló módon furcsa alakokkal találkozott; az élőholtak megtámadják a házat. Harry Cooper, szintén a házban, Bennel vitatkozva. A gyáva el akar rejtőzni, míg a fekete ember megpróbálja megmenteni a többieket. Harry csak magára gondol. A rádióban szereplők azt hallják, hogy a halottak feltámadtak és élnek, és csak akkor halnak meg, ha az agy megsemmisül. Ben megpróbál elmenekülni Tommal és Judyval, Judy és Tom meghal, visszamenekül a házba. Gyáva Harry és Ben tapinthatóvá válik, és Ben lelövi. Az alagsorban Harry lánya, aki zombivá vált, megeszi. A zombi simítóval megöli az anyát. A fekete ember fejbe lő a zombikra, és egyedül marad a házban.

Egy zombi szinkmbó, egy reakciós vigilante, mozogni kezd. Ben megjelenik az ablakon, és lövöldöznek. A zombik elpusztítására szolgáló oroszbáb ugyanolyan szörnyű, mint maguk a zombik, maga a rasszista társadalom szörnyeteg. Az egyetlen pozitív azonosító figura egy fekete ember, akit végül ez a lynch-csőcselék lőtt le. Még ha Romero kevés figyelmet fordít is a politikai üzenetre, az amerikai társadalom kritikája félreérthetetlen. A zombik a hallgatói mozgalmat tükrözik a vietnami háború ellen, a redneck-i Amerika és a fehér angolszász protestánsok figyelme. Romero olyan szerepek megfordítását írja le, amelyekben a hős a zombi horda ellen fekete ember, ahogy nem akarták. Nem érdekelte, hogy a színész fekete vagy fehér.

Romero tulajdonságai világossá válnak az „Élő halottak éjszaka” alatt: az egyes felvételek állóképek, festmények lehetnek. Romero mesterien elrendezi a házat menekülési kastélyként, az akaratlanul összejönő emberek olvadékává, a regény klasszikus szerkezeti elemének. Dude Ben és Coward Harry jó tulajdonságai találkoznak ebben az olvasztókannában. És itt megkérdőjelezhető, hogy a politikailag baloldali Romero véletlenül behozott egy fekete színészt. Azonban a fehérséget itt a kívülálló tulajdonságának kell tekinteni, mert Romero kritikája túllép egy rasszizmusról szóló film készítésén. Mivel Harry a fehér középosztály filiszteus prototípusa, egy autoritárius apró polgárság, aki csak az összes kihirdetett (látszólag) sértetlen családdal gondolja magát, és kívülről és felülről segítséget vár. Egy másik helyzetben tökéletesen beleférne az éberségbe.

Az egyes helyzetekben a politikai jelentés értelmezése túl messzire gondolkodik. Mindenesetre Romero elemi pszichológiai kötelékeket használ a rémülethez. Harry felesége meghal, mert nem bocsáthatja el a lányát, aki zombi lett. Ugyanígy, mint Harry esetében, a kapitalizmusban kannibalizáló egyének önmagukban is elfogyasztják magukat metaforának; minden mágikus elem hiányzik - az "Élő halottak éjszaka" a marxi diktum művészi megvalósítása, amely a kapitalizmusban az emberek társadalmi-gazdasági feltételek maszkjaként néz szembe egymással. Ben, az egyetlen, aki tényleg cselekszik, és az egyetlen, aki képes önmagára cselekedni, nem válik a zombik áldozatává - de tehetetlen a reakciós vigilante ellen. A zombi itt a társadalmi feltételek metaforaként jelenik meg, olyan szerepet tölt be, amelyet a mai napig nem veszített el. A rendező a felvételek dokumentális jellegén keresztül hangsúlyozza a társadalmi dimenziót, amely ebben a formában egy új játékfilm volt. Romero munkájában nincs polgári erkölcs. Nem világos, miért kelnek fel a zombik. Ők elnyomottak, kiszorultak, ám ezek a társadalom részei. És ez megmutatja a kapcsolatot a rémülettel, amelyet Vaudou nyugata tervez. Mivel Vaudou asszociációja a fekete mágia és a gyalogosok halálával magyarázható pszichológiai szempontból a kereszténységben és a polgári erkölcsben elnyomott öntudatlanság torzító tükrének. A birtokolt vaudouist irányításának elvesztésekor a puritán a saját érzékiségével szembesül, mivel megpróbálja megölni, ezért ezt a másikot el kell ítélnie szomorúnak. Még nem látni kell, hogy Romero tudott-e erről a kapcsolatról: a tét, amelyen a zombik megégetik a filmet, ragyogó metafora az elnyomás e folyamatának.

A zombik a marginalizált, a kisebbségek. Kirekesztésük öntudatlan felkeléshez vezet, amely olyan kisajátítási folyamatot eredményez, amelyet a burzsoá kollektus csak erőszakkal szakíthat meg. Ahelyett, hogy küzdenének a problémákkal, a zombikat égetik a tétre. De a fenyegetés nem kívül esik, a zombik által fenyegetett emberek megölik egymást - kivétel a Benn kívül álló személy, olyan karakter, mint Savage János a "Bátor új világban".

Romero társadalmi kritikája az amerikai mítoszok dekonstrukciójának bizonyul. Harry, a konzervatív családtagok konzervatív családtagja, meggyőződve a "szupermama" -ról, fickó és arrogáns, és egy szerencsétlen antiszociális embernek teszi ki magát. Ugyanakkor Ben, aki támaszkodik önmagára, és nem a társadalomra, státusára vagy a hagyományos normákra, társadalmilag felelős egyénként viselkedik és túlél. De ő is olyan kívülálló, mint a zombik, és a szokásos társadalom így bánik vele. Nem oldja meg a problémákat, de erőszakosan elrontja kifejeződését. Nem számít, hogy Ben harcolt a zombikkal. Ha valami mozog, akkor ellapul. Olyan marginalizált, mint a zombik, és a kockára kerül, mint ők. Mindenkinek, akinek emlékeztetnie kell olyan helyzetekre, mint az 1995-ös Hannoveri Káosz Napok, ahol nemcsak az öntudatlan erőszakos elkövetők, hanem azok is, akik megakadályozták az erőszakos cselekedeteket, érezhetik a rendőrség kibírását, igaza van. Aki börtönbe kerül kábítószer-ellenes támadás miatt sötét bőrárnyalata miatt, ezt is megteszi.

A Romero minősége abban rejlik, hogy kulturális pesszimizmusában rejlik, hogy közelebb áll a későbbi ütésekhez, mint az ő kori hippihez: „Nem vagyunk az új emberek, akiket Lenin ír le, hanem a körülmények beteg gyermekei.” Mivel a marginalizáltak nem testesítik meg a jövő utópiáját. idilli világban. A körülmények lélektelen gyermekei, halottak és még nem halottak, a társadalmi erőszak árnyéka és nem annak legyőzése. Az a alternatíva, amelyet Ben önbizalmának mutat, nem érvényesül. A szélsőséges helyzetben lévő emberek nem szolidaritással reagálnak, hanem szó szerint szétszedik egymást. Az amerikai társadalom szakad el. Az élőhalott ember-étkezés a késői kapitalizmus ember-étkezés.

Roy Frumges, George Romero életrajzírója elmondja: „Nem gondolta őket zombiknak az„ Élő halottak éjszaka ”című 1968-ban. De a koncepció meggyőző volt, és tíz évvel később, a „Halottak hajnalán”, alkotásait „zombiknak” fogadták el. (...) A második inkább akció- és kalandfilmnek bizonyult, egyfajta háború filmje erős erős hangon. Abban az időben a zombik a "bevásárlóközpont generáció" tudattalan túrázóinak voltak. Visszatekintve a film az 1970-es évek fogyasztói szokásainak okosabb betekintése. ”

A modern zombi jellemzői

A modern kulturális iparban a zombit nehéz besorolni. A földönkívüliek felébresztett holttesteit, vírussal fertőzött rabszolgákat, gonosz varázslók által létrehozott rabszolgákat, elidegenedett testgépeket, mint például a borgokat, az eszméletlen emberek mind zombik alá esik. Úgy tűnik, hogy a külső meghatározás és az egyéniség elvesztése megkülönbözteti az összes zombist. A modern időkben nem élők sem fizikailag, sem metaforaként. De vannak olyan zombik is a szerepjátékban, olyan zombi mesterek, akik a hadtest hadseregeit vezetik a civilizáció ellen. A sétáló halottak, az ősi emberi félelem, visszatérnek a zombi filmben. Az irányítás elvesztése, a voodoo fő nyugati félelme, szintén a modern zombik alapvető eleme.

A modern zombi

Nincs olyan fekete mágus, aki életre kelti a zombikat, csak kiszállnak a sírjukból. Romero 1978-as "Holt hajnalja" által létrehozott zombik megteremtették azokat a horrorfilmeket, amelyek ma is ismertek. A fertőzés, amely továbbra is a legnépszerűbb módja annak, hogy zombivá váljon, itt származik. Aki kapcsolatba kerül az élőholtak testválaival, szörnyré válik, aki nem ismeri sem az értelmet, sem az erkölcsöt, csak az éhségét. Míg a „Az élő halottak éjszaka” elvileg kezeli a modern Amerika önelégültségét, addig a „a halottak hajnala” egy ügyes település a fogyasztói társadalommal. A bevásárlóközpont a zombik és az emberek közötti csata jelenetét jelenti. A mészárlás nemcsak a zombik és a csapdába ejtett személyek között zajlik, hanem egy rockzenekar harmadik félként akarja meghódítani a bevásárlóközpontot.

Romero ragyogását ismét megmutatja egy cselekmény elrendezése, amelyet szociológiai szemináriumokon szárazan kezelhetnek drámai és keserűen gonosz horror filmként. Az egyén elidegenedése, az áruk marxi fétis jellege, a fogyasztói terror új bal oldalának kritikája általában nem ígér izgalmas szórakozást. A bevásárlóközpontot elárasztó zombik szintén a fosztogatók lehetnek Tottenhamben. Aki a sziklazenekar zsoldosaira gondol, aki elfoglalták a házakat és az elárasztott New Orleansban vagy Bagdadban a helyi lakosokat lőtték, nekik igaza van. A válságban lévő kapitalizmus anarchikus erőszaknak bizonyul, amelyben mindenki mindenki ellen harcol.

Ezek a Romero zombik utódokat találtak, akiknél nincs Romero mélysége és felforgató megközelítése. Mivel a Romero az Egyesült Államok széttöredezett társadalmának mélyedésében fürdik, és örömmel ünnepli önpusztítását. Ez nem feltétlenül a rajongók érdeke, akik megszokták a számítógépes animációt. Roy Frumges megemlíti, hogy Romero tudta ezt: „Valójában nem érdekli őket a mögöttes kérdések, és soha nem is voltak ilyenek. George korai filmjeiben a költségvetés elegendő volt ahhoz, hogy zombikkal és gore-okkal kitöltse a telek. De az évek múlásával George először egyre inkább érdeklődött a karakterek és a narratívák iránt, másodszor pedig az emelkedő költségek (...) arra kényszerítették, hogy feladja a zombi mozit, vagy pedig számítógépes technológiát használjon, amely a puristákat szubjelezte (...). A rajongók értelmetlen dolgokra hajlamosak (...). "

Már 1979-ben nemcsak a nyugati terjedt el Olaszországba, hanem a zombi film is. Lucio Fulci "A zombik félelmetes szigete" című filmet forgatta. A "Haranglábra lógott zombi" -val együtt ez a fröccsfilm a "Gonosz halottak", a "Zombi-holokauszt" és a kannibál filmekkel együtt lett az ifjúságot fenyegető szörnyűségek meghökkentője és a szigorú cenzúra megbeszélése - a tinédzserek videojáték-éjszakáinak kötelező eleme, és a moziba való menés oka. besurranni. Fulci történetei csak a kifejezetten bemutatott erőszak és ember-étkezési orgiák keretét szolgálják; filmei továbbra is minden horror rajongó polcán vannak. George Romero ugyanakkor nem is politikailag korrekt Marx-szeminárium. Bull Schreiber így kommentálta: „A múltban a filiszteusok utcát változtattak, mert azt hitték, hogy feláldozzuk macskáikat az ördögnek. Ma a civil társadalom bohócai vagyunk. ”A pedagógiai burzsoázia felháborodása, aki„ horror horror filmeket ”, például George Romero-t hibáztatja a brutalizáció fokozásáért, elvileg összezavarja az okot és az okot. Erfurt rituálisan megsemmisítette a „Resident Evil” számítógépes játék CD-jét, amelyet a helyi fegyver játszott, és egy újságírót bérelt fel, aki a fal leesése utáni társadalmi zavarokat vizsgálta és összekapcsolta a lövöldözős kísértéssel. Hasonló volt Nietzsche, Marquis de Sade vagy Machiavelli esetében, akik az adaptált kettős erkölcsi soha nem fognak megbocsátani azért, hogy megmutassák az embereknek, hogy vannak - nem úgy, ahogy kell lenniük. Aki hibás hírt hoz, az a hibás.

1980-ban John Carpenter újabb klasszikusot készített a "The Fog" című művel. A zombik és más kicsi vagy nem intelligens élőhalottak között alig húzható a határ: az Undead tengerészek ködben jelennek meg egy part menti faluban, és halált hoznak magukkal. A fellépés másodlagos, a hangulat hátborzongató. Szokatlan, de a műfaj részét képezi Michael Jackson 1983-as "Thriller" videoklipje. A halottak egyfajta istene. A zombik és más mutánsok szétválasztása az pre- és poszt-apokaliptikus filmekben az atomenetlenség szellemében és az 1980-as évek ökológiai katasztrófájának tudatosítása akadémiai feladat lenne. Méreg, radioaktivitás, genetikai kísérletek magyarázatot adnak a zombi-szerű lények létezésére számos filmben. Az 1984-es toxikus zombik a hippi és a punk generáció közötti váltást mutatják. A hippi, akik füstöttek, marihuánát mérgezték, húsevő zombikká alakulnak. A "Redneck Zombies" 1987-ben a Hillbills a folyadékot, amelyet egy teherautóból esett le egy tartályban, részegni tud, és ezért zombivá válik.

A szivárványos kígyó Wes Craven-t fordította 1988-ban. Visszatért a haiti mítoszokhoz, és Wade Davis valódi tanulmányait alkalmazta mintának. Egy etnobotanikus jön a Karib-térségbe, hogy kutatja a zombi mítoszt. De miközben olyan anyagokat gyanít, amelyek az állítólag halottak állapotát vezetik, rémálomba kerül, amelyben a fekete mágia és a pszichés javaslatok elválaszthatatlanok, a nagy jaguár állati látomásai jelennek meg számára. A titkos szolgálat egyik tisztje a Bokor, és úgy tűnik, hogy belép az álmaiba, és azt állítja, hogy elfogták a lelkeket. A tudós a forradalom közepén van.

Az 1992-es "Army of Darkness" humorral hozza a zombi műfaját. Egy átlagos amerikai elolvassa a Necronomicont, és így egyfajta középkorba utazik, ugrik egy szökőkútba, és láncfűrészel kell megölnie az élőhalott egész halomát. Ezt követően az új évezred és a számítógépes animáció növekvő lehetőségei új zombikkal hoztak a moziban. 2002-ben "28 nappal később" született - újfajta zombik - egyfajta ragadozó faj. Már nem botlik meg, és nem teljesen intelligens, de gyors és hatékony gyilkosok. Roy Frumges elmagyarázza: „Általában a vége látható, amikor egy tendencia önmagát neveti. A 2004-es „Shaun of the dead” és a „Zombieland” 2009-től azt látszik jelezni, hogy a szubgener felborul. De ez nem történt meg. A George által készített zombi mitológia végtelen lehetőségeket kínál annak feltárására. ”2005-ben Romero idősmester a„ Holt földje ”című zombi film modernizációját elindította. A „holtak földje” mindenekelőtt egy tipikus amerikai város megsemmisítésének apokaliptikus képein ragyog, és itt az élőholtak is gyorsállatok.

A 2002-es Resident Evil egy számítógépes játék adaptálása. Mint az Underworldban, a cselekvésre a hangsúly nem a hangulat. Bárki, aki szereti a White Zombie vagy a Nosferatu gótikus hangulatát, csalódni fog a filmben. A legőrültebb zombik jelenleg Japánból származnak, ahol a pornó és a zombik politikailag helytelen keveréke különösen népszerű. A furcsa történetek, mint például a zombik, amelyek agancsot növelik, és amelyeket egy állatkertben tartanak, hogy szerelmi port készítsenek agancsból, szintén szokatlan betekintést nyújtanak.

Irodalmi zombik

Az 1954-es "legenda vagyok" fontos regény volt a témának szentelt. Az élőholtak itt szűk értelemben inkább vámpírok, mert vért isznak. Éhségük és ösztönük hordáikba sodorta őket elpusztult városokon keresztül; lecsapnak az élőkre. Az Undead itt egy összetört civilizáció metaforájaként jelenik meg, amelyben csak a túlélés törvénye számít.

Az irodalomban David Wellington különösen a zombi térségben mutatkozik meg. Pittsburgh-ben nőtt fel, ahol Romero készítette filmeit, és anyatejjel vitte be őket, sok szempontból túlmutatva. Undead trilógiájának legutóbbi részét németül tették közzé 2010 augusztusában a "Undead World" címmel. A zombi-szerű lények és az intelligens holttestek átvették a földet. Néhány ember küzd a túlélésért a bolygó távoli területein. És ők is szörnyekként viselkednek, a normákkal és a félig civilizált társadalom minden etikájával szemben. Ez a világ a pusztulása után, és Wellington belenyomja az olvasót egy szakadékba, a pokolba a földön. A halál után nem lehet olyan rossz a pokolban. Betekintést nyújt arra, amit a klasszikus zombi film nyitva hagy. Az apokalipszis utáni élet folytatódik, undorító dystopia. A halhatatlanság úgy tűnik lehetséges, mint egy kiszáradt és elpusztult holttest. A kínzási jelenetek és a kegyetlenség túl realisztikusan vannak leírva, rövid, tömör és klinikai, mint a Romero-val. Wellington az Egyesült Nemzetek Szervezetének levéltáraként működik, és a háború és a válsághelyzetek valóságának áttekintése több anyagot kínál, mint egy fantázia, bár virágzik.

Az olyan új zombi regények, mint például a Brian Keene 2007. évi „Siqqusim királysága” egyesíti a regény, film, képregény és számítógépes játék narratív struktúráit. Keene "a különféle stílusok posztmodern arhetípusát" tartja megfelelő kifejezésnek. Szereti beismerni Romero befolyását, szándékosan új elemeket adva hozzá. Zombik intelligens, vannak állati zombik is. Az állati zombik a pusztát is fenyegeti, ahol nincsenek emberek. Összefoglalja megközelítését: "A kitalált szörnyekről való olvasással vagy írással egy időre elkerülheti a valódi szörnyeket és a rémületeket."

Német zombik

A zombi műfaj már régen megérkezett Németországba. A szokásos gyanúsítottak, például Christian von Aster és Thomas Plischke még mindig szenvednek az élőholtakról. Plischke az egész irodalmi könyvet a "Zombik" -val írta. A főszereplőt okosan választják meg, mert Lily doktori hallgató a sétáló halottakkal kapcsolatos mítoszokkal foglalkozik, ami jó keret a zombi mítosz különböző aspektusainak bemutatására. Wes Craven „Kígyó és szivárvány” -hoz hasonlóan Plischke el is hagyja a horror-zombik kliséit az ál-voodoo-tól a vírusfertőzésig. Mint kellene, maga lesz zombi, amikor egy londoni metró klub rothadó srácja megharapja. Thomas Plischke behozza a műfaj különféle formáit, a karibi hit, az északi kultúrák élőhalottai, az agy és a test éhes tudattalan szörnyét, a posztmodernizmus elidegenedett fogyasztói monádját. Plischke bemutatja, hogy a zombik hogyan látják a világot. Ez egy jó ötlet, de egyben nagy probléma is: Lily átalakulása az intellektuálisról egy olyan lényre, amely csak az éhség és a könnyek ismerete mellett nemcsak a galambot, hanem a szülei Cocker spánielét is a műfaj egyik legfontosabb eleme - A zombik kutatása és önmaga létezése csak törékeny határ. Ahhoz, hogy megállítsuk az elmét friss emberi test elfogyasztásával, túl emlékeztetünk a vámpír Louis-ra, aki megpróbálja megőrizni emberiségét. Nem csak egy Plischke-probléma; mert az öntudatlan halott ember nem alkalmas személyes karakterre.

A Hannoverből származó Create Fm a káosz napjait, a punk találkozót és a helyi színt hozta a "Zombik Lindenbe". Bast egy éjszakai ivás után felébred és rájön, hogy másnaposabb, mint általában. Handen kerületének Linden kicsi, de finom fantasztikus horror sarkot fejlesztett ki: 2011 májusában az create.fm stúdió, az Ungerstraße 14, kiadta a „Zombik Lindenben - Chaostage” rádiójáték második részét. A Create.fm Oliver Rieche, Sascha Maaß, Jan Koppens, Alec Kuehn és Sebastian Heidel tagjai.

Az 1980-as és 90-es években, augusztus első hétvégéjén a város többször vált Európában a legnagyobb nem szervezett pontgyűlés helyszínéül. És a modern zombik szorosan kapcsolódnak a punk kultúrához. George Romero élettársa szerint példaként szolgál az 1990-es évek zombi példaképeire a szélén lévő, munka nélküli és cél nélküli margó fiatalok. Csak logikus gondolkodni a káosz napokban, Hanoverben és a zombikban együtt.

A „Zombik a Lindenben” című első részben a harminc éves Basti reggel felébred a homlokán lévő kulcstartójával, úgy érzi, mintha egy éjszakai ivás után lenne, de vágyakozik az agyra. Nos, az élőhalott jobbnak tűnik, mint halott neki. Kimegy az utcára, egy öreg nő megharapja a testét. Halottan járkál mindenhol, Basti a kioszk tulajdonosánál Frank, aki szintén egy zombi találkozik. Mindketten megértették, mi történt velük. Csak annyit tudnak, hogy egy vírus van tétben. A párt mögött lévő nő a partin harapta az ajkát Basti? Olyan jól nézett ki, de látszólag szépen ivott. A második részben a „Káosz Napok” élőholtak százai zúgolódtak a városon keresztül, mint a punk borítókon. De egy szörny vezet a zombik elleni hatalmas művelethez, Christian Werwolfhoz, aki Alsó-Szászország volt miniszterelnökére emlékeztet. Az utolsó bemutatóra a Fährmannsfest, egy kerületi fesztiválon kerül sor, amelyet a rendõrség hevesen szétoszlatott a 1995-es Káosz Napok során.

2. rész, a zombi káosz napjai még nagyobb közönséget is vonzhatnak, mivel a káosz napjai mítosz. Oliver Rieche és Co. megérdemli, mert a „Zombik az 1. és 2. Lindenben” saját magukat hozzák létre. A szellemmel ők idézik a műfaj klasszikusait egy túl emberi zombi környezetben. A Hannoveri mozi színészeket keres az új Romero-filmhez, a "A halottak szeretetéről". Basti és Frank megvitatják, hogy mi lenne a megfelelő kifejezés számukra: az élőhalott politikailag helyes, de unalmas, Frank inkább a zombi-t részesíti előnyben. Csak a zombik mondhatnak ilyesmit a zombiknak, mivel csak fekete negrák hívhatják magukat: biomada, biomádból készített ital, és a zombi menyasszonyok, amelyeknek csak kevés hozzá fűszerezik a történetet.

A különleges dolog az, hogy a zombik, különösen Basti és Frank nagyon embernek tűnnek. Ők nem vámpírok lenyűgöző karizmájával, hanem kedves srácok, akik hátrányos helyzetűek és nem ártalmasak. Ezek a szélsőséges lények hősökké válnak, akik megmentik a környéket. A zombik az elidegenedés metafora, ritkán tekintik őket azonosítás alakjaként. Minden humorral a create.fm srácai következetesen humanista üzenetet közvetítenek: a belső értékek számítanak, és a szörnyek emberileg viselkednek: "Ez a bennfentektől függ!"

Zombik a zenében

A film zombik inspirálták a zenészeket. A White Zombie rock zenekar a klasszikusnak nevezte el magát, énekesük, Rob Zombie tisztességes horror lett. Az olyan együttesek, mint a Misfits, és a gótikus együttesek, mint az Alien Sex Fiend, élőhalott esztétikát mutattak be. A "The Exploited" "Holnap csapata" lemezborítóján olyan punk holttesteket látnak, amelyek a városokban járnak. Az olyan zeneszámok, mint a „Zombi nők szigete”, olyan együttesek, mint a Voodoo Zombie, olyan szubkultúrát jellemeznek, amely az 1980-as évek óta folyamatosan növekszik. A film és a zene, a számítógépes játékok és a regények alig választhatók szét egymástól. A gótika gyökerei a punk, a horror punk és a sötét hullám egy nemzedék kritikus részének kifejeződése, akiknek az atomháború fenyegetése és az ipari kapitalizmus hanyatlása az élet valósága volt; ma a zombik szinte mainstream. Legfőbb ideje, hogy a berlini együttes, a The Undead David A. Line és Greta Zsatlos körül szentelje magát a zombiknak. CD-k, a Zombie I és a Zombie II, 2011-től nagymértékben idézik Romerót és Fulci-ot. Mint várták, az élőholtak egy történetet mesélnek, amelynek mélységét át lehet adni irodalmi szempontból: a túlélő telefonon beszél egy lányokkal; amikor találkozik vele, rájön, hogy ő is zombi.

A zombi ma

A zombi séták világszerte népszerűek, mint a Halloween partik, Mexikóvárosban, tízezer résztvevővel, Hannoverben, legalább 400-val. A tipikus horror rajongó klišéje, mint magányos, egyedülálló és szexuálisan nem teljesült ember, aki szelepet keres és röviddel az amok előtt áll, ostobasá válik. A hannoveri zombik több mint fele nő volt, beleértve azokat is, akik rendesen rendkívül jónak tűntek.

Es scheint, als ob der Zombie eine Möglichkeit ist, aus Körpernormen auszubrechen. Gerade in den USA, wo sich 14jährige die Brüste verkleinern lassen, Botok und Silikon ein Barbie-Ideal vorgeben müssen, bedeutet die Untotenästhetik einen Bruch mit dieser Entfremdung. Der Zombie, der seine Wunden offen zeigt als Spiegel des kosmetischen Zombies. Kaum jemand hat dieses Motiv des Zombiestars besser verarbeitet als Clive Barker in Coldheart Canyon, wo ein alternder Star nach einer Schönheitsoperation verunstaltet, das Reich der Toten kennen lernt.

Untote, die ein breites Publikum in den USA und Europa anziehen und unter „Zombies“ fallen, haben mit dem Glauben der Vaudou-Anhänger sehr wenig zu tun. Und die Filme, die sich an den Mythen Haitis orientieren, sind keine Massenware. Woran liegt also die Faszination? Da spielt zum einen die Angst mit, dass die Toten wiederkehren, eine Angst wohl so alt wie die Menschheit. Das scheint aber nur ein Nebenaspekt zu sein. Denn die Richtung der modernen Zombies geht eher in die Verwandlung von Menschen in Wesen, die von Tötungsdrang und der Gier nach Menschenfleisch gesteuert sind, eher eine eigene Spezies als Untote. Diese Monster waren aber einmal Menschen.

Anders als beim modernen Vampir ist es das Moment der Bewusstseinslosigkeit in der postmodernen Gesellschaft, das die Zombies auszeichnet. Nicht von ungefähr spielen Zombiefilme in heutigen Großstädten, in Supermärkten, auf Tekknoparties. Und die Kontrolle über seinen Geist und Körper zu verlieren, unter die Kontrolle eines Anderen zu geraten, sei es ein Leichenherr oder ein Virus ist ein Abbild der postindustriellen Gesellschaft. Die Menschen schlagen sich in der Wirklichkeit dieser Gesellschaft als „Humankapital“ durch, müssen sich immer wieder neu verwerten und verwerten lassen, ohne einen Zugang dazu zu haben, warum und für wen sie arbeiten. Zunehmend lösen sich soziale Bindungen. Das menschliche Miteinander verschwindet und damit das Bewusstsein, in einer Gemeinschaft mit anderen zu leben. Und in diesem täglichen Kampf um die materielle Existenz ist die Angst, zu einem „Zombie“ zu werden, groß – zu etwas zu werden, das sich selbst nicht mehr spürt, nicht mehr weiß, was es ist, kein Gefühl für den eigenen Körper mehr hat. Dazu kommt die von Romero ausgedrückte Lust vieler, dass „das alles“ endlich vorbei ist, die Zerstörung der Fiktion der heilen Mittelschichtswelt, die in ihren Einfamilien-Siedlungen amerikanischer Städte das Elend der Ghettos draußen hält.

Roy Frumges bringt es auf den Punkt: „Vampire sind Sexsüchtige, Werwölfe manisch-depressiv. Zombies, im Licht ihrer großen Popularität in den letzten Jahrzehnten (nicht in den 60er, 70er und 80er Jahren des letzten Jahrhunderts, wo Georges Arbeit dominierte) stehen für die „Schlaffigeneration“. Sie baden nicht, sie haben keine Jobs, wandern ziellos umher und haben keine wirklichen Interessen. Meine Studenten lieben es, sich als Zombies anzuziehen und sich als Zombies zu versammeln. Ich sage nicht, dass sie kein Interesse an Studium und Karriere haben, aber da gibt es etwas, das sie aufnehmen.“

In „Night of the living dead” blicken wir in den Abgrund einer Provinzgegend irgendwo in den USA. In späteren Zombiefilmen sieht der Betrachter die Zerstörung von Gesellschaften oder sogar der Menschheit. Liegt das daran, dass das Kino krassere Szenen zeigen musste? Oder war es ein Ausdruck des jeweiligen Zeitgeists? 1968, bei „Night of the living dead“ kämpfte die Studentenbewegung gegen die konservative Herrschaft. In den 1980er fürchteten die Menschen sich vor dem Atomkrieg, das Gefühl war apokalyptisch. Heute, im Turbokapitalismus, verändert sich die Gesellschaft in einen Kampf jeder gegen jede. Zeigen Zombiefilme diese Entwicklung? Roy Frumge beantwortet dies: „Mit einem Wort: Ja! Tatsächlich sieht „Land of the dead“, ein liebliches, elegisches Werk, die Zombies als Terroristen, die unsere Küsten überfallen, etwas, was die Menschen für undenkbar hielten.“

Zu der Angst kommt auch die Lust an der Selbstzerstörung derjenigen, die in diesen kaputten Verhältnissen leben und nur zu genau wissen, dass ihre heile Welt eine Wunschvorstellung darstellt. Es ist also die Lust an der Apokalypse, die den Zombiefilm auszeichnet und es sind nicht die Gesellschaften in Haiti oder Westafrika, die Vaudou-Traditionen anhängen. (Dr. Utz Anhalt)
Lesen Sie auch:
Zombies – Die wandelnden Toten in der Kulturgeschichte und im Horrorfilm

Literatur:
Maya Dere. Der Tanz des Himmels mit der Erde. Die Götter des haitianischen Vaudou. Wien 1992.
Astrid Reuter: Voodoo und andere afrikanische Religionen. München 2003.
Imogen Sager: Wenn die Geister wiederkehren. Weltdeutung und religiöses Bewusstsein in primitiven Kulturen. München 1982.
Tankred Koch. Geschichte und Geschichten vom Scheintod. Leipzig 1990.
Mircea Eliade: Das Heilige und das Profane. Vom Wesen des Religiösen. Köln 2008.
Piers Vitebsky: Schamanismus. Reisen der Seele. Magische Kräfte. Ekstase und Heilung. Köln 2007.
Ole Chistiansen und Thomas Plischke: Filmübersicht Zombies. In: Nautilus – Magazin für Abenteuer & Phantastik. August 2007. Nr.41.
Chas. Balum (Hg.): The deep red horror handbook. Albany 1989.

Szerző és forrás információk


Videó: Bemutatkozik: Zsolnay Mauzóleum 2012